工艺美术品，工艺美术品设计专业学什么

工艺美术品设计，作为一门融合美学、艺术与技术的专业，旨在培养具备深厚工艺基础和创新能力的设计人才。它涵盖了从传统工艺品的传承到现代设计的创新，是一门集理论与实践于一体的综合性专业。

1.工艺美术基本知识与技能

工艺美术品设计专业首先会让学生掌握美学、色彩构成、立体构成等方面的基本知识和技能。这包括对色彩、形状、材料等元素的理解和运用，以及如何将这些元素巧妙地结合在一起，创造出既美观又实用的工艺品。

-美学：研究美的本质和审美规律，培养学生的审美观和创造力。

色彩构成：学习色彩的属性、搭配原则以及在不同工艺品中的应用。

立体构成：通过实践训练，使学生掌握立体造型的基础，为后续的工艺品设计打下基础。

2.课程体系与专业方向

工艺美术品设计专业的课程体系丰富多样，涵盖了从历史到实践，从理论到技能的各个方面。

-《中外美术通史》、《中外工艺美术通史》：了解不同文化和时期工艺美术的发展历程。

《绘画基础》、《美学》：培养基本的绘画技巧和美学素养。

《专业写作》：学习如何用文字表达设计理念和工艺技术。

专业方向的选择也非常广泛，包括但不限于：

-服装设计：结合传统工艺与现代设计，创造出独特的服装作品。

家具设计：运用工艺美术技术，设计出既美观又实用的家具。

数字设计：利用计算机技术进行工艺品的设计和创新。

3.传统与现代的融合

工艺美术品设计专业强调传统笔墨造型与现代设计的多元融合。这一理念体现在教学实践中，通过结合传统造型、造物、民间艺术等方面的优势，以及设计类院校的创新能力，培养学生具有时代特色和传统文化情怀的设计作品。

-中国画专业：传承和发展中华优秀传统文化，培养学生的传统造型和造物能力。现代设计：结合国际化的视野和设计理念，创新工艺品的设计。

4.实践环节与社会参与

工艺美术品设计专业注重实践环节，通过组织学生参加社会调查、业务实习等活动，让学生将所学知识应用于实际工作中，提高解决实际问题的能力。

-社会调查：深入了解市场需求和消费者需求，为设计提供方向。业务实习：在专业机构或企业中实习，积累实践经验。

5.职业前景与发展

工艺美术品设计专业毕业生可在美术馆、文物管理处、收藏单位、文化企业等领域找到专业工作。随着人们对工艺品需求的增加，该专业的前景十分广阔。

-设计：从事工艺品的设计和创作工作。

展示：负责工艺品展览的策划和实施。

保护：参与工艺品的保护和修复工作。

工艺美术品设计专业是一门充满活力和挑战的专业，它将传统工艺与现代设计相结合，培养出一批具备创新能力的设计人才。